ateliers d'écriture

Nous lançons un appel à candidatures pour notre nouveau GROUPE MANUSCRIT PARIS — LONG COURS à la croisée de l’atelier d’écriture, du suivi de manuscrit et de la résidence créative, à Paris, entre novembre 2026 et juin 2027. Après un premier essai très réussi dans ce format au printemps dernier et de nouvelles expérimentations théoriques lors de notre résidence d’été, notre fondatrice, la romancière Lolita Pille lance à l'Art littéraire un cursus renforcé et prolongé de huit mois de résidence d’écriture « dans les murs » ( à Paris et en visio) entre novembre 2026 et juin 2027, destiné à accompagner la production d’un manuscrit au long de toute l’année «scolaire». Nous cherchons à réunir entre 5 et 10 personnes désireuses d’écrire et de finir leur livre en 2027 et qui sont à la recherche de cadre, de méthode, de regard extérieur et d’un accompagnement individuel focalisé sur leur manuscrit. L’enjeu de Groupe manuscrit Paris—Long cours est d’accompagner et de soutenir du premier au dernier chapitre un processus d’écriture, pour des adultes qui font le pari d’écrire tout en restant actifs dans leur domaine professionnel.

Précisons avant de présenter notre programme qu’il est possible de débuter la résidence à différents stades d’un projet d’écriture. D’une idée entièrement à développer ou d’une première version nécessitant d’être retravaillée pour lui donner de meilleures chances de publication, en passant par un projet inachevé ou en suspens. 

GROUPE MANUSCRIT PARIS LONG COURS vous propose :

Un corpus de 7 masterclasses de création littéraire pour porter toute l’écriture d’un livre. Une lecture attentive de votre manuscrit. 7 séances de mentorat individuel de 30 minutes focalisées sur votre projet. L’intégration à un groupe soigneusement sélectionné. Une évaluation finale devant un jury composé de 2 professionnels de l’édition et de 2 lecteurs.

La résidence sera entièrement réalisée par l’écrivaine Lolita Pille, récompensée en mai dernier par le prix de l’Essai France télévision 2026 pour son ouvrage, Antigone reine, publié aux éditions du Cherche-Midi :

« J’ai conçu avec soin un nouveau cursus de 7 masterclasses qui porteront sur toute l’écriture d’un livre. De fiction ou de non fiction, puisqu’à l’Art littéraire nous travaillons tout avec les outils de la fiction. Il s’agit d’un art d’écrire que j’ai formulé à la suite d’une longue recherche et d’une longue pratique, d'une méthode plébiscitée par nos auteurs depuis la fondation de L'art littéraire, cette fois transmise toute entière en un seul cycle.

Le drame, le roman ont leurs lois, que nous analyserons lors des sessions de groupe, mais chaque drame, chaque roman a aussi ses propres lois, à commencer par celles de notre personnage qui sont les principales forces d’organisation de notre drame, de notre roman, et sont à l’histoire et à sa structure de ce que la sève est à l’arbre. La résidence comprendra des cours inédits, en réponse immédiate aux besoins identifiés chez les auteurs pendant notre dernière résidence. Il m’est apparu que le besoin de structure était le plus fort. J’ai constaté la présence en ligne de modèles de structure : listes techniques et obscures. Ma masterclass est là pour apporter du corps, de la profondeur et de la clarté aux lois cachées qui forment ces organismes fascinants: les drames, les romans. 

Nous puiserons majoritairement notre corpus dans L’Iliade et L’Odyssée, puisque leur art narratif continue de dominer le monde, pour une fois que la mode rencontre mes obsessions et parce que c’est génial.

Le rythme de notre résidence a été soigneusement pensé pour porter et faire aboutir votre processus d’écriture au long cours: une alternance raisonnée entre sessions de groupe, séances individuelles et temps d'écriture intensif ou long. Nous inaugurerons le cycle par 5 masterclasses pour construire et lancer votre livre, trois mois d’écriture encadrée solidement puis 2 dernières masterclasses pour conduire le manuscrit vers son dénouement.

LE PERSONNAGE ET SES LOIS
Le cursus s’ouvrira donc le 8 novembre 2026 par une première masterclass consacrée au personnage et à ses Lois. Nous apprendrons à construire notre personnage à partir d’une tension entre ses failles, son passé et surtout son désir, afin de poser les fondations de sa transformation à venir et de le mettre en mouvement. 
Structurer son texte comme l’histoire d’un désir, c’est éviter le piège d’un récit subi, passif, prisonnier des démêlés du Moi avec lui-même pour choisir la voix de l’énergie et de l’art.

INITIEZ-MOI À VOTRE MONDE Le 22 novembre, nous parlerons du Monde du récit en nous concentrant sur le rapport d’incarnation de votre personnage avec le milieu ( naturel, social) dépeint dans votre livre. Nous verrons comment exprimer un lieu ou un milieu, à travers ses habitants, à travers ses règles ( valeurs, rapports de force, influence), à travers la trajectoire initiatique d’un personnage.

UN STYLE À SOI Le début de l’écriture s’est opéré de manière intuitive sur le plan stylistique. Vous avez suivi votre plan en écrivant vite. Le 13 décembre, nous nous arrêterons à votre style d’écriture. De la même manière que, dans nos cours sur la structure, nous ne cherchons pas à imposer une méthode extérieure mais à faire émerger les idées et les solutions du texte lui-même, cette grande session sur le style se destine à libérer et affirmer votre voix propre. Homère a beau avoir un excellent style, le meilleur style pour votre livre, c’est le vôtre. Un texte à soi, un style à soi : tel est le but. Je vous révèlerai dans cette masterclass quelques secrets prodigieux sur les dialogues. Ce sera le sens de notre exercice d’écriture.

À l’issue de ce premier triptyque de masterclasses, vous serez parés pour votre trajectoire d’écriture pendant les vacances de Noël.

DÉPASSER LA PAGE 30 Beaucoup d’auteurs débutent un roman, un scénario et écrivent tambour battant jusqu’à la fameuse page 30, où, souvent, l’essai tourne court… Le tiers d’un scénario de long métrage. L’écriture intuitive est excellente pour commencer, on a du souffle, et des choses accumulées qu’on veut exprimer, mais à partir des pages 30 à 50, si « je » ne se heurte pas aux autres, il meurt… Nous nous retrouverons donc le 10 janvier pour une session consacrée à l’ami et l’ennemi, pour créer des personnages d’adversaire et d’allié qui aient leurs propres enjeux, Revenir aux forces de la fiction devient crucial à ce stade de l’écriture si l’on veut se donner les moyens d’achever et de déjouer la malédiction du livre qu’on n’a jamais fini. Dans cette session, nous travaillerons à l’écriture d’une scène.

JE, TU, IL, ELLES : CHOISIR LA BONNE NARRATION Le 24 janvier, nous répondrons à l’urgence de parler de narration. Nous apprendrons à distinguer entre les faits et l’histoire que nous racontons, entre l’affaire de l’auteur, du narrateur et du personnage. Il n’est pas rare que lesdites «  crises de la page blanche » et autres «  pannes » soient dues à une absence de choix conscient et tenu d’une narration. Dans cette masterclass, nous définissons avec clarté quatre des grands procédés narratifs qui transfigurent les romans et les films : narration omnisciente, narration au « je », narration à points de vue multiples, narration par un témoin. Nous trouvons pour chaque projet le point de vue, la narration qui saura mieux dire et mieux mettre en valeur l’histoire qu’on raconte.

Après ces cinq premières sessions concues pour révéler les lois de votre livre et nourrir l’élan de votre premier jet, nous interrompons les sessions collectives pour recueillir le bénéfice des masterclasses sur votre pratique. En février, mars et avril, nous nous concentrons sur votre manuscrit et privilégions les têtes-à-têtes éditoriaux pour vous aider à avancer.

L'ARC DU PERSONNAGE Le 25 avril, nous abordons la deuxième moitié sinon la dernière ligne droite de l’écriture et revenons à notre personnage et à son Arc, c’est à dire à sa transformation intérieure. Si l’Histoire demande qui est le vainqueur de la bataille, le drame demande ce que la bataille a produit intimement sur les personnes qui l’ont livrée. Nous nous intéressons à l’évolution intime de notre personnage, définissons les dernières étapes et le sens final de sa transformation. Nous nous intéressons ici à l’ambivalence de notre personnage, à ses égarements, ses erreurs, son éventuelle descente aux enfers.

LE CLIMAX EMOTIONNEL OU MOMENT DE VÉRITÉ Si l’intrigue doit être pensée, structurée et maîtrisée, c’est pour pouvoir tout faire converger dans son dénouement. Dans cette ultime masterclass du 6 juin, nous nous intéresserons au choix moral décisif de notre personnage et ferons aboutir notre intrigue à ce que j’appelle le kairos du personnage : ce moment crucial où, confronté à une occasion qui ne se représentera pas, le personnage doit enfin se saisir de son destin et se révéler par son action. Nous terminerons par un travail surprenant sur le rythme de la phrase, pour donner à la fin du livre toute son intensité émotionnelle.

La résidence ouvre à 10h. Les matinées des workshops collectifs seront consacrées aux masterclasses qui débuteront à 10h30. A la fin, je vous donnerai une consigne d'écriture générale ou personnalisée. Après une pause déjeuner prise en commun ( 13h-14h00) et une heure de temps d’écriture (14h- 15h), les après-midi seront consacrés à des séances de travail collectives fonctionnant par tours de table ( 15h-18h), afin que vous disposiez d’un temps de parole pour exposer vos avancées et difficultés depuis la dernière séance, et également pour lire à vos co-résidents les extraits de votre manuscrit écrits sur place ou entre les sessions, et recueillir de précieux retours.

Ces tours de table sont conçus afin que chacun soit tour à tour autrice et lecteur, auteur et lectrice. L’écriture littéraire, contrairement à l’écriture de scénarios, n’admet pas qu’on soit plusieurs auteurs. Or, une histoire pour être saisie dans ce qu’elle a de plus révélateur, pour être narrée avec art, obéit à des lois aussi viscérales que complexes, lesquelles sont plus faciles à discerner, maîtriser, appliquer, incarner quand on est au moins deux, pas tant en raison de l’union des forces créatives de deux individus que de la forme de leur échange : le dialogue.  Car un bon lecteur, aux attentes bien placées, c’est presque un bon co-auteur. C’est presque une loi de l’attraction : le meilleur en nous est avivé et aimanté par le meilleur en l’autre. Nous serons amenés à parler de ma vision de la littérature. Si cette dernière est sacrée à mes yeux, je n’en considère pas moins l’art d’écrire comme un métier, avec un certain pragmatisme. Comme le disait Joan Didion: « Écrire, c’est résoudre des problèmes ». C’est pourquoi les matinées seront précieuses pour votre pratique : pour que vous vous forgiez une vision nette et sûre de votre texte à travers le regard de l’autre, pour que vous confrontiez votre texte aux intelligences et aux émotions des autres, pour que vous profitiez d’un dialogue sur votre livre en train de s’écrire, privilège réservé aux scénaristes, aux personnes qui ont la chance inestimable d’avoir un vrai éditeur ou une vraie agente ou qui sont tout simplement … mariées à d’autres écrivains. Écrire c’est résoudre des problèmes, c’est aussi faire apparaître du noir sur du blanc … C’est franchir une large rivière en sautant de révélation en révélation.  À Groupe manuscrit Paris, on parle et on écoute. Pour résoudre des problèmes, se débloquer, se mettre dans son propre chemin. Souvent, les vérités et les solutions viennent de nous. Avoir des personnes qui nous lisent, qui nous écoutent, c’est s’autoriser à parler de son livre et à aller chercher les solutions et les vérités où elles se trouvent : en soi-même. Et je serai là, d’une part pour rendre bien conscient et articulé ce qui se passe, dans votre processus de création lors des séances, et d’autre part pour jouer un rôle plus actif de script-doctor littéraire lors des séances individuelles.  Vous repartirez des sessions de groupe avec une impulsion, une direction et un acquis technique, parés pour votre travail d'écriture à mener au cours des semaines qui s’écouleront avant la prochaine session.

Au préalable, je lirai vos projets ( merci de consulter à cet égard nos conditions de lecture qui figurent au bas de cette page) et vous donnerai les premiers retours lors de notre entretien initiatique. Nous déterminerons si votre manuscrit nécessite un editing léger ou complexe et définirons ensemble une méthode et un rythme de travail. J’accompagnerai votre écriture de novembre à juin à travers sept séances de mentorat individuel en alternance raisonnée avec les sessions collectives et vos temps d’écriture.

CALENDRIER DES SÉANCES DE MENTORAT: Voici un calendrier indicatif des séances de mentorat, susceptible d’évoluer pour s’adapter à votre rythme d’écriture et aux besoins de votre manuscrit : Semaine du 9 novembre (entretien initiatique) Semaine du 14 décembre Semaine du 18 janvier 2027 Semaine du 15 mars Semaine du 15 avril Semaine du 17 mai Semaine du 15 juin ( entretien de clôture)

CONTENU DES SÉANCES DE MENTORAT : Nous commencerons par déterminer un objectif réaliste de productivité, compte tenu de vos autres obligations personnelles et professionnelles et des besoins de votre manuscrit, c'est-à-dire votre rythme de travail.  Autour de la production de vos nouvelles pages, nous entretiendrons une relation éditoriale individuelle focalisée sur votre projet. D’une part je vous fournirai à chaque livraison de pages un éditing modèle : j’annoterai votre texte, identifierai ses réussites et ses nécessités, vous suggérerai des coupes et des reprises, afin de vous aider à purifier ou à développer votre forme, la fortifier et surtout à la libérer. Nous aurons une conversation suivie, sur tous les aspects de votre création, à travers six tête-à-têtes éditoriaux de 30 minutes, axés sur l’évaluation de vos progrès et de vos accomplissements, l’identification des problèmes et des blancs dans le texte, le déblocage de vos empêchements. J’encouragerai les directions fortes de votre travail pour vous aider à vous libérer des poids liés par exemple au syndrome de l’imposteur ou aux difficultés à discerner clairement son propre texte qui peuvent s’installer au cours d’un processus d’écriture. Alors que les masterclasses collectives nous offriront un espace de transmission et de développement de compétences littéraires générales, nos têtes-à-têtes seront dédiés à comprendre, à formuler des choses et à évaluer votre nature, votre identité d’écrivain et la singularité de votre talent et de votre texte, afin de rendre votre écriture plus consciente, plus maîtrisée, plus rapide, et nous assurer que vous êtes au bon endroit, que vous allez dans la bonne direction. Je vous donnerai des exercices et des livres à lire en accord avec votre identité littéraire pour vous entraîner, vous nourrir, vous inspirer pendant la résidence et vous donner l’élan pour l’étape suivante. Nous pourrons également aborder les aspects plus confidentiels de votre création. Le suivi individuel me permettra aussi d’orienter les masterclasses en fonction des besoins identifiés dans le groupe.  Ainsi, à chaque étape, je serai là ainsi que les autres membres du groupe pour que nous nous insufflions mutuellement l’élan de continuer, jusqu’à l’étape suivante et ainsi de suite, dans l’espoir d’atteindre la ligne d’arrivée. 

L’enjeu de Groupe manuscrit Paris est de vous inspirer, vous stimuler et vous encadrer autant que possible pour que vous produisiez entre les sessions. Jack London conseillait d’écrire mille mots par jour pendant soixante jours sans se relire. J’ai appliqué en partie ce conseil pour avancer sur mon roman gothique, les soirées et les week-ends, entre janvier 2024 et  maintenant, et j’ai réussi à écrire le tiers de ce roman alors que j’étais débordée par d’autres travaux. Pour qu’un livre s’écrive alors que nous n’avons pas tout notre temps, il faut miser sur la régularité et la persévérance, et noircir du papier, mais également éviter d’écrire pour la poubelle. Cela nous serre le coeur quand cette heure, cette soirée, cette semaine que nous avons volées au travail, aux obligations, afin d’écrire se finit devant une page blanche ou se passe à écrire ceci ou cela, qui n’a qu’un vain rapport avec notre roman, roman auquel nous n’arrivons plus à rattacher nos mots, roman qui ne sait plus où il va … Il faut disposer d’un plan net. Ne pas céder à la hâte d’écrire, ne pas se jeter dans les premiers chapitres avec violence et passion. Se former d’abord une image du Tout, même rudimentaire, cela s’appelle un plan. En des années d’écriture, j’ai rencontré toutes les difficultés, emprunté toutes les fausses pistes, toutes les impasses, fait toutes les erreurs, perdu des années, et mon but, c’est de faire profiter de mon expérience qui veut écrire, de vous épargner ça.  Il y aura cependant quelque chose que je ne pourrai pas faire. C’est écrire le livre à votre place. Nous sommes des êtres remplaçables, que cela plaise ou non à notre ego, sauf lorsqu’il s’agit d’écrire notre livre.  Personne d’autre que nous ne peut écrire notre livre. Il faudra donc produire entre les sessions, en visant l’objectif que nous aurons fixé et livrer les nouvelles pages de votre œuvre en train de s’écrire si possible avant la session suivante. Elles feront l’objet d’une lecture attentive par moi-même et seront également envoyées, avec votre consentement, aux autres membres du groupe. 

À l’issue de la résidence, dans le courant du mois de juin 2027, nous réunirons un jury, composé de 2 professionnels de l’édition et de 2 lecteurs aguerris. Vous leur présenterez votre livre et leur lirez un extrait choisi lors d’un entretien de 10 à 15 minutes. Ce sera l’occasion de vous confronter à un regard neuf, extérieur au groupe, et de vous entraîner à défendre votre livre. La rencontre et la discussion avec le jury vous permettront aussi de commencer à naviguer dans les questions relatives à la publication et de démarrer, alors que la résidence s’achève, ce nouveau trajet.  À la fin de la résidence, vous posséderez un premier jet abouti de votre roman ou au moins une version avancée et la vision nécessaire pour achever votre geste créatif.

Candidature :

Tarifs :

S'agissant de la lecture de votre manuscrit :